時裝設計是將設計、美學、服裝構造和自然美應用于服裝及其配飾的藝術。它受文化和社會態度的影響，并且隨著時間和地點的變化而變化。

時裝設計師可以作為擁有設計權的“內部設計師”為一間時裝屋全職工作，或者他們可以單獨工作或作為團隊的一部分工作。自由設計師為自己工作，將他們的設計賣給時裝屋，直接賣給商店或服裝制造商。這些服裝帶有買方標簽。一些時裝設計師建立自己的品牌，然后在其下銷售他們的設計。一些時裝設計師是自雇人士，并為個人客戶設計。其他高端時裝設計師迎合專賣店或高端時裝百貨公司的需求。這些設計師創作原始服裝以及遵循既定時尚趨勢的服裝。但是，大多數時裝設計師都為服裝制造商工作，為大眾市場設計男、女和兒童時裝的設計。像Abercrombie＆Fitch、Justice或Juicy這類具有“品牌”名稱的大型設計師品牌，很可能是由一群獨立設計師在設計總監的指導下設計的。

時裝設計師以不同的方式工作。有些人在紙上勾勒出他們的想法，而另一些人則以禮服形式披覆織物，這是甘露啡的另一個術語。當設計人員完全滿意花托（或平紋細布）的適合性時，他或她將咨詢專業的制版商，然后由制卡人或通過計算機系統制作出成品的工作版。最后，樣衣要在模型上制作和測試，以確保它是可操作的服裝。

2008年5月，受薪時裝設計師的年薪中位數為61,160美元。中位數50％的收入在42,150美元至87,120美元之間。最低的10％的人收入少于$ 32,150，最高的10％的人收入超過$ 124,780。在服裝、散件和概念方面，年薪中位數為52,860美元（40,730.47英鎊），該行業雇用的時裝設計師數量最多。截至2016年，一名時裝設計師的年薪中位數為65,170美元。高端設計師的年薪約為92,550美元。2016年，美國有23,800名時裝設計師。

• 時裝設計師構思了線條、比例、顏色和紋理的服裝組合。盡管縫制和圖案制作技能是有益的，但它們并不是成功的時裝設計的前提條件。大多數時裝設計師都經過正式培訓或學徒訓練。
• 一名技術設計師與設計團隊和海外工廠合作，以確保正確的服裝構造，合適的面料選擇和合身性。技術設計師將服裝樣品擬合到合適的模型上，并決定在批量生產服裝之前要進行哪些合適的裝配和結構更改。
• 甲圖案機（也被稱為主圖案或圖案切割器）起草的形狀和尺寸的衣服的片。可以使用紙張和測量工具手動完成此操作，也可以使用CAD計算機軟件程序完成此操作。另一種方法是將織物直接懸垂在衣服上。可以構造所得的圖案片以產生服裝的預期設計和所需尺寸。通常需要正式培訓才能用作模式標記。
• 一個裁縫做了客戶的措施提出定制設計的服裝;?特別是西服（外套和褲子、外套和裙子等）。裁縫通常接受學徒訓練或其他正規培訓。
• 一位紡織品設計師設計用于織物和家具的織物編織和印花。大多數紡織品設計師都接受過學徒和學校的正式培訓。
• 一個造型師坐標的衣服，珠寶和時裝攝影和走秀演示使用的附件。設計師還可以與個人客戶一起設計協調一致的服裝。許多造型師都接受過時裝設計、時裝歷史和歷史服裝方面的培訓，并且在當前的時裝市場和未來的市場趨勢中擁有很高的專業知識。但是，有些僅具有強烈的審美感，可以將美觀的外觀組合在一起。
• 一個時尚買手選擇和購買的服裝搭配零售商店、百貨公司和連鎖店可用。大多數時尚購買者都接受過商業和/或時尚研究方面的培訓。
• 甲裁縫縫制成衣或大量生產的服裝通過用手或用縫紉機，無論是在服裝商店或如在工廠的縫紉機操作員。她（或他）可能不具備制作（設計和裁剪）服裝或將其安裝在模型上的技能。
• 一個裁縫專門定做的女式的衣服：雞尾酒和晚禮服、商務服、西服、運動服、內衣。
• 一位時尚預測員會預測在服裝在商店出售之前會流行哪些顏色、款式和形狀（“流行”）。
• 一個模型穿著，并在時裝秀和在照片中顯示的衣服。
• 一位時尚記者為雜志或報紙撰寫時尚文章，描述所展示的服裝或時尚趨勢。