早期將民謠和搖滾元素結合起來的嘗試包括 Animals' House of the Rising Sun (1964)，這是xxx首使用搖滾樂器錄制的商業上成功的民歌和披頭士樂隊 I'ma Loser (1964) ，可以說是xxx首直接受到迪倫影響的披頭士歌曲。人們通常認為，隨著 Byrds 錄制的迪倫先生的手鼓人在 1965 年登上排行榜榜首，民間搖滾運動開始興起。 Byrds 采用了搖滾樂器，包括鼓和 12 弦 Rickenbacker 吉他，這成為該流派聲音的主要元素。那年晚些時候，迪倫采用了電子樂器，這引起了許多民間純粹主義者的憤怒，他的《像滾石》成為美國的熱門單曲。

民間搖滾在加利福尼亞特別受歡迎，在那里它帶領 Mamas & the Papas 和 Crosby、Stills 和 Nash 等樂隊轉向電子樂器，在紐約，它催生了包括 Lovin' Spoonful 和 Simon and Garfunkel 在內的表演者，后者的原聲 The Sounds of Silence (1965) 與搖滾樂器混音，成為眾多熱門歌曲中的xxx部。這些行為直接影響了多諾萬和費爾波特公約等英國表演者。1969 年，費爾波特公約放棄了美國翻唱和受迪倫影響的歌曲的混合，用電子樂器演奏傳統的英國民間音樂。這種英國民謠搖滾被 Pentangle、Steeleye Span 和 Albion Band 等樂隊所采用，這反過來又促使愛爾蘭樂隊如 Horslips 和蘇格蘭樂隊如 JSD Band、Spencer。

民謠搖滾在 1967 年至 68 年間達到了商業流行的頂峰，之后許多藝人向不同方向發展，包括開始發展鄉村搖滾的 Dylan 和 Byrds。然而，民謠和搖滾的混合被視為對搖滾音樂的發展產生了重大影響，引入了迷幻元素，并有助于發展創作歌手的思想、抗議歌曲和真實性概念。

迷幻音樂的 LSD 風格氛圍始于民間場景。xxx個將自己宣傳為迷幻搖滾的團體是來自德克薩斯州的 13 樓電梯。披頭士樂隊在這一時期向觀眾介紹了迷幻聲音的許多主要元素，例如吉他反饋、印度西塔琴和后掩蔽音效。隨著 1965 年 Byrds 樂隊從民謠向民謠搖滾的轉變，迷幻搖滾在加利福尼亞的新興音樂界尤為流行。 以致幻藥物為中心的迷幻生活方式已經在舊金山發展起來，產品尤為突出現場有老大哥和控股公司、感恩之死和杰斐遜飛機。The Jimi Hendrix Experience 的主音吉他手 Jimi Hendrix didextended 失真，充滿反饋的果醬成為迷幻的一個關鍵特征。迷幻搖滾在這十年的最后幾年達到了頂峰。

1967 年，披頭士樂隊在 Sgt. 中發布了他們最終的迷幻聲明。Pepper's Lonely Hearts Club Band，包括有爭議的 Lucy in the Sky with Diamonds，滾石樂隊在當年晚些時候回應了他們的撒旦陛下請求，而 Pink Floyd 與 The Piper 在黎明之門首次亮相。主要錄音包括杰斐遜飛機的超現實主義枕頭和門的奇怪日子。這些趨勢在 1969 年的伍德斯托克音樂節達到頂峰，大多數主要的迷幻表演都在該音樂節上演。Pepper's Lonely Hearts Club Band，包括有爭議的 Lucy in the Sky with Diamonds，滾石樂隊在當年晚些時候回應了他們的撒旦陛下請求，而 Pink Floyd 與 The Piper 在黎明之門首次亮相。主要錄音包括杰斐遜飛機的超現實主義枕頭和門的奇怪日子。這些趨勢在 1969 年的伍德斯托克音樂節達到頂峰，大多數主要的迷幻表演都在該音樂節上演。Pepper's Lonely Hearts Club Band，包括有爭議的 Lucy in the Sky with Diamonds，滾石樂隊在當年晚些時候回應了他們的撒旦陛下請求，而 Pink Floyd 與 The Piper 在黎明之門首次亮相。主要錄音包括杰斐遜飛機的超現實主義枕頭和門的奇怪日子。這些趨勢在 1969 年的伍德斯托克音樂節達到頂峰，大多數主要的迷幻表演都在該音樂節上演。

軍士 Pepper 后來被認為是有史以來最偉大的專輯，也是專輯時代的起點，在此期間，搖滾音樂從單曲形式過渡到專輯，并在主流中取得了文化合法性。1960 年代中期，在披頭士樂隊的帶領下，搖滾音樂家將 LP 提升為錄制音樂表達和消費的主要形式，在接下來的幾十年中開啟了音樂行業的搖滾專輯時代。