武打、格斗技藝或格斗編排是戲劇中的一種專門技術，旨在營造肢體格斗的幻覺而不會對表演者造成傷害。 它被用于現場舞臺劇以及歌劇和芭蕾舞劇制作。 隨著電影和電視的出現，該術語已經擴大到還包括拍攝戰斗序列的編舞，而不是早期的舞臺現場表演。 它與特技表演密切相關，是演員共同的研究領域。 以舞臺打斗技巧聞名的演員通常有舞蹈、體操或武術訓練的背景。

舞臺打斗和模擬格斗的歷史可以追溯到古代，引用亞里士多德的話說，悲劇是人與人之間的沖突，或者實際上可以追溯到人類和靈長類動物展示行為的起源。

為娛樂而上演的戰斗也可能對戰斗人員來說是認真的，就像羅馬角斗士的情況一樣，以及任何公開決斗，比如歐洲中世紀的司法決斗。 中世紀的比賽和比武是競爭性儀式化模擬戰斗的經典例子。 從馬克西米利安一世時代開始，馬術比賽發展成為一項對每個騎士都投入巨大成本并具有相應高聲望的運動，可與當代一級方程式比賽相媲美，同時使用高度專業化的設備將受傷的危險降至最低。

在 17 世紀末和 18 世紀初，幾個世紀以來，程式化的舞臺打斗一直是傳統表演藝術的主要特征，例如日本歌舞伎劇院（立馬瓦里打斗場面）、中國京劇和印度戲劇。

歐洲的擊劍大師開始研究和試驗歷史上的擊劍技術，使用雙手劍、細劍和短劍等武器，并指導演員使用。 其中值得注意的是喬治·杜波依斯 (George Dubois)，他是一位巴黎格斗導演和武術家，他根據角斗士戰斗以及文藝復興時期的劍桿和匕首擊劍創造了表演擊劍風格。 埃格頓城堡和倫敦的阿爾弗雷德赫頓上尉也參與了古董擊劍系統的復興和向演員傳授這些風格。

在 19 世紀末和 20 世紀初，在整個歐洲、英聯邦和美國巡回演出的戲劇作品中的劍術場景通常是通過結合幾個廣為人知的通用套路來創建的，這些套路被稱為標準戰斗，以諸如 Round Eights 之類的名稱標識 和格拉斯哥十人隊。

電影擊劍起源于 20 年代，道格拉斯·費爾班克斯 (Douglas Fairbanks) 的電影。 帕迪·克林 (Paddy Crean) 是這段時間出現的最著名的戰斗導演之一，他徹底改變了銀幕和劇院的舞臺戰斗，特別是劍術。 帕迪創造了埃羅爾弗林電影等華麗的劍術風格。