Haystacks 是克勞德·莫奈 (Claude Monet) 一系列印象派畫作的常用英文名稱。 該系列中每幅畫的主要主題是一堆堆收獲的小麥（或者可能是大麥或燕麥：原始的法語標題 Les Meules à Giverny，簡單的意思是吉維尼的堆棧）。 標題主要指的是莫奈在 1890 年夏末開始并持續到次年春天的 25 幅油畫系列（威爾頓斯坦索引編號 1266-1290），盡管莫奈還使用相同的堆疊主題創作了五幅早期的畫作。

該系列以莫奈重復同一主題的方式而聞名，以展示一天中不同時間、不同季節和多種天氣下不同的光線和氣氛。

該系列是莫奈最著名的作品之一。 xxx的干草堆收藏在巴黎的奧賽博物館和莫奈博物館以及芝加哥藝術學院舉行。 其他藏品包括波士頓美術博物館、紐約xxx博物館和現代藝術博物館、東京國立西洋美術館和巴黎橘園博物館。 芝加哥藝術學院的藏品包括二十五個干草堆中的六個。

收藏該系列部分作品的其他博物館包括洛杉磯的蓋蒂中心、康涅狄格州法明頓的 Hill-Stead 博物館（該博物館還收藏了 1888-89 年早期收獲的五幅作品之一）、蘇格蘭國家美術館、明尼阿波利斯藝術學院 藝術，蘇黎世美術館，特拉維夫藝術博物館和佛蒙特州謝爾本博物館。 私人收藏持有剩余的干草堆畫作。

莫奈于 1883 年定居在吉維尼。從 1883 年到他 40 年后去世，他的大部分畫作都是他家和花園 3 公里（2 英里）以內的場景。 莫奈強烈地意識到并著迷于該地區景觀的視覺細微差別以及白天和季節的無窮變化——書架就在他的門外。

莫奈以前曾在不同的光線和不同的情緒下畫過一個單一的主題。 然而，隨著他作為一名畫家的成熟，他對大氣影響的描繪越來越關注，不僅關注特定效果，而且關注整體色彩的和諧，這使他能夠自主使用豐富的色彩。 傳統觀點認為，堆棧是一個簡單的主題，但也是一個缺乏想象力的主題。 然而，當代作家和這位藝術家的朋友指出，莫奈的題材總是經過精心挑選，是經過仔細思考和分析的產物。 莫奈著手在直射光下捕捉這些堆疊，然后在不同的、通常更柔和的光線和大氣條件下從相同的角度重新審視它們。 當時，為了在系列中尋求和諧的過渡，莫奈在他的工作室里修改畫布并不罕見。

該系列中描繪的堆疊在英語中通常稱為干草、小麥或谷物堆疊。 事實上，他們儲存的谷物主要是為了面包——所以小麥[或者可能是大麥或燕麥]——而不是干草，一種動物性食物。 10 到 20 英尺（3.0 到 6.1 米）的堆垛是一種保持捆束干燥的方法，直到可以通過脫粒將谷物從秸稈中分離出來。 當地儲存和干燥未脫粒谷物的方法是使用稻草，有時甚至是干草，作為堆垛的茅草“屋頂”，保護小麥、大麥或燕麥不受風吹雨打，直到足夠干燥后，它們才可以 被脫粒。 然后打谷機從一個村莊運到另一個村莊。 因此，雖然糧食在七月就收割了，堆垛也建好了，但往往要等到第二年春天甚至更晚——所以經過夏、秋、冬、春所有的光照和大氣變化——才能到達所有的堆垛 通過打谷機。 像這樣的谷物儲存/干燥棧在 19 世紀在整個歐洲變得普遍，并且一直存在到聯合收割機出現之前。 煙囪的形狀是區域性的：在吉維尼所在的諾曼底，它們通常是圓形的，帶有非常陡峭的茅草“屋頂”——就像莫奈畫的那樣。

這些書堆屬于莫奈的農民鄰居 Quéruel 先生。 注意到 M. Quéruel 的書架上光線變化的方式，莫奈讓他的繼女 Blanche Hoschedé 給他帶來兩幅畫布，一幅用于晴天，一幅用于陰天。 但莫奈很快發現，他無法僅在兩幅畫布上捕捉到不斷變化的光線和情緒：因此，他心甘情愿的助手很快就帶來了手推車所能容納的盡可能多的畫布。 因此，莫奈的日常工作開始涉及來回搬運顏料、畫架和許多未完成的畫布，隨著條件和光線的變化，在最接近當時場景的畫布上工作。 雖然他開始在空氣中繪畫堆疊，但莫奈后來在他的工作室修改了他的初步印象。